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Die größte Schwierigkeit für viele von ihnen war, dass sie zu sehr mit ihren Twilight-Charakteren verbunden waren - Produzenten und Regisseure hatten Angst, dass das Publikum sie nur als Vampir- oder Werwolf-Teenager sehen würde. Diejenigen, die es geschafft haben, mussten oft komplett gegensätzliche Rollen annehmen, sogar kleine unbedeutende Rollen, einfach um dieses Image zu brechen und zu beweisen, dass sie andere Dinge spielen können. Es ist ein bisschen wie, in seinem Erfolg gefangen zu sein - manchmal muss man ein paar Stufen hinuntergehen, bevor man wieder zu ernsthafteren Projekten aufsteigen kann.

Ich habe dieses Phänomen beobachtet, während ich mir die Karrieren von Schauspielern angesehen habe, die die 2000er und 2010er Jahre geprägt haben. Es ist nicht wirklich so, dass sie Schwierigkeiten hatten, Rollen zu finden, sondern eher, dass sie in dem Image gefangen waren, das sie entwickelt hatten. Wenn du eine Figur über mehrere Filme hinweg spielst, besonders etwas, das zu einem riesigen kulturellen Phänomen wird, sehen dich die Leute genau so und sonst gar nicht. Regisseure, Produzenten, alle waren zögerlich, sie in unterschiedliche Rollen zu besetzten, weil das Publikum sie zu sehr mit ihren ursprünglichen Charakteren assoziierte.

Das ist ein klassisches Problem, das man bei vielen Schauspielern von Franchises findet, die ultra populär werden. Robert Pattinson, Kristen Stewart und die anderen, sie brauchten mehrere Jahre und echte künstlerische Projekte, um sich neu zu erfinden und zu zeigen, dass sie auch andere Sachen machen konnten. Sie mussten kleinere Rollen akzeptieren, Independent-Filme, Sachen, die kritisiert wurden, aber wichtig für ihre Glaubwürdigkeit waren. Es ist nicht so, dass Hollywood ihnen die Türen zugemacht hat, sondern dass sie diese mentale Verbindung durchbrechen mussten, die das Publikum aufgebaut hatte.

Außerdem denke ich, dass auch das Timing eine Rolle spielt. Twilight dominierte das Kino so sehr, dass nach dem Ende der Saga eine Art Überdruss herrschte: Alle hatten genug davon, die Kritiken waren hart, und deshalb waren diese Schauspieler mit etwas verbunden, das die Industrie hinter sich lassen wollte. Sie mussten kämpfen, um anderswo ernst genommen zu werden.

Das Ding ist, dass manche Schauspieler tatsächlich hart daran arbeiten mussten, sich nach ihrer Karriere als Teenie-Ikonen neu zu erfinden, aber nicht alle hatten gleich große Probleme damit. Diejenigen, die sich für wirklich andere und ehrgeizige Projekte entschieden haben, sind besser davongekommen, während andere in diese Falle geraten sind, in der Regisseure sie vor allem als die kultigen Charaktere sahen, die sie gespielt haben. Das ist ein Klassiker: Wenn du zu sehr mit einer Mainstream-Rolle identifiziert wirst, die bei Millionen von Fans funktioniert hat, schauen die nächsten Castings immer noch zuerst auf genau dieses Image.

Es ist leicht zu glauben, dass alle Twilight-Schauspieler danach Schwierigkeiten hatten, aber ehrlich gesagt ist es nicht so einfach. Das eigentliche Problem war, dass Hollywood-Studios Angst davor hatten, sie in anderen Filmen zu besetzen, weil das Publikum sie zu sehr mit ihren Charakteren verband. So dachten die Produzenten „wenn wir Kristen Stewart da reinmachen, werden die Leute nur an Bella denken" und das hätte den Film ruiniert. Also war es nicht so sehr, dass die Schauspieler keine Arbeit fanden, sondern dass man das Risiko nicht eingehen wollte, sie woanders zu sehen.

Was oft vergessen wird, ist, dass das Timing eine große Rolle spielte. Twilight dominierte das Kino eine ganze Weile, und danach wurde das Franchise irgendwie zum „Old News". Die Schauspieler, denen es danach gut ging, waren diejenigen, die ein bisschen gewartet haben, bis der Hype völlig abflaute, bevor sie sich wirklich neu erfunden haben, oder die das Glück hatten, auf Regisseure zu treffen, die stark genug waren, um sie anders zu sehen. Aber es war wirklich mehr ein Problem der Wahrnehmung durch das Publikum und die Studios als eine Frage des Talents oder fehlender Rollen.

Dir ist sicher aufgefallen, wie manche Schauspieler der Saga es wirklich geschafft haben, da rauszukommen, während andere einfach steckengeblieben sind? Ich denke, das ist weniger eine Frage von Talent als ein echtes Casting-Problem. Regisseure und Produzenten sahen „Edward" oder „Bella" statt den Schauspieler selbst, und es ist krass, wie sehr das Türen zumacht. Wenn man zehn Jahre lang mit einer Rolle identifiziert wird, zögern die Studios, ein Risiko einzugehen und dich für eine komplett andere Rolle zu nehmen, besonders wenn es etwas Düsteres oder Erwachsenes ist, das zu sehr mit dem Teenie-Image kontrastiert, das man von dir hat.

Aber ehrlich gesagt, diejenigen, die wirklich daran gearbeitet haben, sich neu zu erfinden - indem sie unabhängige Rollen annahmen, verrückte Sachen machten oder komplett das Universum wechselten - die haben es geschafft. Das Problem ist, dass das eine intelligente Strategie und Geduld braucht, und nicht alle haben Lust, diesen Weg zu gehen. Es gab auch Schauspieler, die das einfach akzeptiert haben, die sind in Franchises geblieben oder haben mehr „für junges Publikum" gemacht, weil das sicher und lukrativ war. Also nein, es war nicht wirklich so, dass sie keine Rollen fanden - es war eher, dass sie in einer Box eingesperrt waren, und sich da rauszuarbeiten war eben ein Job.

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