Как художники выбирают, какие песни исполнять вживую?

Большинство артистов смешивают свои главные хиты с песнями, любимыми публикой, и новым материалом, который они хотят продвинуть, балансируя между тем, что пришли слушать люди, и тем, что им самим интересно исполнять. Размер площадки, тематика тура и количество времени - всё это влияет на выбор. На фестивальном слоте можно уместить только самое необходимое, а полноценный концерт дает возможность глубже копнуть в свой архив.

Дело в том, что многое зависит от того, какую атмосферу артист хочет создать в этот конкретный вечер - некоторые исполнители скучают от повторения одного и того же сетлиста на каждом концерте и меняют песни просто ради того, чтобы не зевать самим, что как-то противоречит идее, что всё это продуманное управление аудиторией. Я видел, как небольшие артисты делают странные выборы - например, хоронят свой единственный вирусный хит в середине концерта или играют глубокие треки, которые большинство не знает, просто потому что им по-настоящему нравятся эти песни или они думают, что толпа готова к чему-то другому. Размер площадки и энергия в зале определённо важны, но тут ещё замешано море личных предпочтений и даже настроение - иногда артист просто решает «нет, эту песню мы не играем в этом туре» и потом разбирается с последствиями.

Выбор сетлиста часто зависит от того, что их группа или сеансовые музыканты вообще могут вытащить в любой конкретный вечер - травма, технические проблемы или просто кто-то из них в плохом настроении могут убить номер быстрее, чем что-либо ещё. Люди часто упускают вот что: то, что звучит хорошо в студии, не всегда работает в живом исполнении, поэтому артисты иногда убирают треки, которые не подходят под текущий тур или химию группы, даже если эти песни популярны. Тебя интересует, берут ли артисты просьбы публики, или ты больше хочешь узнать, как они выбирают между старыми и новыми релизами?

Качество звука и сценическое оборудование имеют гораздо большее значение, чем люди думают. Артист может любить песню, но если для неё нужна специальная техника, которую он не может возить на маленькие площадки, или она плохо звучит в акустическом исполнении, он отложит её на время этого тура. Я видела, как исполнители вычёркивают целые треки, потому что акустика в зале неподходящая или их звукооператор заметил, что определённые эффекты не будут работать правильно с местным оборудованием.

Есть ещё вопрос с темпом - дело не только в отдельных песнях, но и в эмоциональном потоке в течение двух часов. Сет-лист должен иметь взлёты и спады, моменты, чтобы дать публике передохнуть, и моменты, чтобы их снова завести. Артисты думают о том, где в шоу выпустить свой главный хит, собирать ли похожие по настроению треки вместе или разбросать их. Вот почему ты можешь увидеть балладу в середине шоу вместо того, чтобы оставить её на бис - она выполняет функцию в общем путешествии, которое они проводят публику.