Как сделать, чтобы рисунки цветными карандашами не выглядели плоскими и грязными?

Мутность обычно появляется из-за избыточного растушёвывания или наложения слишком большого количества цветов без промежуточных пауз - попробуй ограничиться 3-4 дополняющими друг друга цветами на каждом участке и используй лёгкое давление на ранних слоях, чтобы постепенно наращивать глубину. Кроме того, оставляй немного видимой бумаги (особенно в светлых участках) и сохраняй самые тёмные тона для финальных акцентов - именно контраст и пустое пространство делают цветной карандаш выразительным вместо того, чтобы выглядеть плотным и безжизненным.

Я заметил, что большая часть плоскостности идёт от недостатка контраста по тону - люди так сосредоточены на цвете, что забывают делать тени ещё темнее, а света оставлять по-настоящему светлыми. Мне действительно помогло переключиться на белый или светло-кремовый карандаш для финального прохода по светлым участкам вместо того, чтобы просто оставлять просвечивающую бумагу; звучит странновато, но это действительно заставляет эти области выделяться и придаёт объём. Также работайте над порядком наложения слоёв: сначала кладите самые светлые, самые яркие оттенки, потом наращивайте на них более тёмные и приглушённые тона - это противоположно тому, что делают некоторые. Таким образом вы не боретесь с бумагой и получаете настоящую глубину вместо того мутного, слипшегося вида.