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A maioria dos artistas mistura seus maiores sucessos com as músicas favoritas do público e material novo que querem divulgar, equilibrando o que as pessoas vieram ouvir com o que estão animadas para tocar. O tamanho do espaço, o tema da turnê e quanto tempo eles têm também influenciam - um slot de festival pode ser apenas o essencial, enquanto um concerto completo permite que se aprofundem no catálogo deles.
O negócio é que muito depende do tipo de atmosfera que o artista realmente quer naquela noite - alguns performers ficam entediados repetindo o mesmo setlist em todo show e vão mudar as coisas só para se manter engajados, o que meio que contradiz a ideia de que tudo é gestão de público calculada. Já vi artistas menores fazer escolhas estranhas tipo enterrar a única música viral deles no meio ou tocar faixas profundas que a maioria não conhece, só porque realmente preferem aquelas músicas ou acham que o público está pronto para algo diferente. O tamanho do local e a energia definitivamente importam, mas tem também uma tonelada de preferência pessoal e até humor envolvido - às vezes um artista simplesmente decide "não, a gente tira essa música dessa turnê" e lida com as consequências.
As decisões de setlist muitas vezes dependem do que sua banda ou músicos de acompanhamento conseguem realmente fazer em qualquer noite - uma lesão, problemas técnicos ou alguém apenas tendo um dia ruim podem acabar com uma música mais rápido que qualquer outra coisa. O detalhe que as pessoas ignoram é que o que soa bem em um estúdio nem sempre se traduz bem em um ambiente ao vivo, então artistas às vezes deixam de fora faixas que não funcionam com sua configuração de turnê atual ou química da banda, mesmo que essas músicas sejam populares. Você está curioso sobre se artistas aceitam pedidos do público, ou está mais interessado em como decidem entre apresentar músicas antigas versus lançamentos novos?
A qualidade do som e a configuração do palco importam muito mais do que as pessoas percebem. Um artista pode amar uma música, mas se ela exigir equipamento específico que não consegue transportar para pequenos lugares ou se não funciona bem acusticamente, ele coloca na prateleira para aquele tour. Já vi artistas tirarem faixas inteiras porque a acústica do local está ruim ou o técnico de som deles alertou que certos efeitos não vão funcionar direito com o equipamento local.
Tem também a questão do ritmo - não é só sobre músicas individuais, é sobre o fluxo emocional ao longo de duas horas. Uma setlist precisa de picos e vales, momentos para o público recuperar o fôlego e momentos para energizá-los de novo. Os artistas pensam em onde tocar o maior hit deles no show, se agrupam vibes parecidas ou se quebram elas. É por isso que você pode ver uma balada aparecer no meio do show em vez de ser guardada para o encore - ela tem um propósito na jornada geral que estão levando o público.
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