A situação se resumia à propriedade e ao controle. Quando ela assinou com seu primeiro selo discográfico, ainda adolescente, não era dona das gravações mestras daqueles álbuns iniciais - o selo era. Isso significava que poderiam licenciar sua música para quem quisesse, usar em comerciais, alterar, qualquer coisa. Ela queria sua obra de volta, então a regravação virou sua estratégia para ser dona de novas versões e, basicamente, tornar os mestres antigos menos valiosos. Na real, é um movimento bem inteligente se você tem os direitos de regravação.
As versões regravadas soam quase idênticas aos originais à primeira escuta, mas tem diferenças sutis - takes vocais um pouco diferentes, talvez um pouco mais de polimento na produção, e ela também adicionou faixas do cofre (músicas que não entraram nos álbuns originais). A grande diferença prática é que agora ela é dona dessas novas gravações, então controla como são usadas. Tecnicamente as versões antigas ainda existem e provavelmente sempre vão existir, mas a ideia é que sua base de fãs migre para as novas com o tempo.
Uma coisa que as pessoas passam por cima: isso só funcionou porque ela tinha alavancagem e tamanho de catálogo para conseguir fazer. A maioria dos artistas não consegue simplesmente regravr todo seu discografia e esperar que faça diferença comercial. Além disso, as regravações não vão impactar exatamente do mesmo jeito que os originais - tem algo sobre a primeira versão de uma música que os fãs se conectam, mesmo que a nova seja tecnicamente "melhor". Então, apesar de resolver seu problema de propriedade, não é como se os álbuns originais tivessem desaparecido das playlists das pessoas.